展覽介紹

為紀念臺灣現代音樂的啟蒙導師與民歌採集運動的發起人：作曲家許常惠（1929-2001）逝世二十五週年，本場音樂會將演出許常惠生前最具代表性的大型作品，包括：結合佛教梵唄與中國古典文學的合唱曲《葬花吟》；以唐代大曲結構融合臺灣傳統北管曲牌與變奏曲式的鋼琴協奏曲《百家春》；將清代鼓吹樂【錦繡乾坤】以現代管絃樂再現的「慶典序曲」；以臺灣客家民謠為主題的舞劇配樂《桃花開》；以及因反戰寓意而使創作藍圖塵封三十年，1995年始面世的清唱劇《兵車行》。音樂會並以作曲家構思、創作經年的歌劇《白蛇傳》序幕之鑼鼓樂開場，為聽眾開啟一場結合了臺灣本土與東亞古典傳統，表現題材與演出形式多樣，深具文化內涵與歷史深度的音樂饗宴。（連憲升撰） To commemorate the 25th anniversary of the passing of composer HSU Tsang-houei (1929–2001)—the pioneer of modern music in Taiwan and initiator of the Folk Music Collection Movement—this concert features his most representative large-scale masterpieces. The program includes: the choral work Song of the Burial of Flowers, which blends Buddhist chant with classical Chinese literature; the piano concerto Spring for All, which integrates the structural elements of Tang Dynasty Daqǔ with traditional Taiwanese Beiguan tunes and variation forms; the Chinese Festival Overture, reimagining the Qing Dynasty wind and percussion music The Splendid Universe through a modern orchestral lens; the dance drama music Peach Blossoms, based on Taiwanese Hakka folk songs; and the cantata Cortège Guerrier—an anti-war epic whose blueprint remained sealed for thirty years before its premiere in 1995. The concert begins with the prologue percussion music from the opera The Tale of the White Snake, a work the composer had been conceiving and creating for many years. It opens for the audience a musical feast that combines local Taiwanese culture with East Asian classical traditions, showcasing diverse themes and performance styles, and imbued with profound cultural resonance and historical depth.(Text by LIEN Hsien-sheng) 曲目 Program許常惠：歌劇《白蛇傳》，作品33：序幕鑼鼓 (1979-1987)《葬花吟》為女高音獨唱、女聲合唱、引磬與木魚，作品13 (1962)《百家春》鋼琴與國樂團之協奏曲，作品36 (1981)慶典序曲《錦繡乾坤》，作品18 (1980)舞劇音樂《桃花開》，作品31 (1977)清唱劇《兵車行》為女高音、男高音、混聲四部合唱與管絃樂，作品8 (1958-1965/1991) HSU Tsang-houei:Opera The Tale of the White Snake, op. 33: Prologue (Percussion Music) (1979-1987) Song of the Burial of Flowers, for Solo Soprano, Female Chorus, accompanied by two Buddhist musical instruments (Inverted Bell and Wooden Fish), op. 13 (1962)Spring for All, Concerto for Piano and Chinese Orchestra, op. 36 (1981)Chinese Festival Overture The Splendid Universe, op. 18 (1980)Dance Drama Music Peach Blossoms, op. 31 (1977) Cantata Cortège Guerrier, for Soprano, Tenor, Mixed Chorus and Orchestra, op. 8 (1958-1965/1991) 演出人員名單指揮｜簡文彬 引言人｜樊曼儂 鋼琴｜葉綠娜 女高音｜林孟君、李郁茹 男高音｜林義偉 高雄市交響樂團 高雄市國樂團 台北室內合唱團 Conductor｜CHIEN Wen-pinHost｜FAN Man-nungPiano｜Lina YEH Soprano｜LIN Meng-chun, LEE Yu-juTenor｜LIN Yi-weiKaohsiung Symphony OrchestraKaohsiung Chinese OrchestraTaipei Chamber Singers 合辦單位：衛武營國家藝術文化中心、國立傳統藝術中心 、臺灣音樂館協辦單位：財團法人許常惠文化藝術基金會Co-presenter: National Kaohsiung Center for the Arts (Weiwuying), National Center for Traditional Arts,  Taiwan Music InstituteCo-organizers: Tsang-Houei Hsu Cultural and Art Foundation 藝術家介紹指揮｜簡文彬衛武營國家藝術文化中心藝術總監。簡文彬1967年生，國立藝專（今國立臺灣藝術大學）鍵盤組畢業，維也納音樂暨表演藝術大學指揮碩士學位。1996年起擔任德國萊茵歌劇院駐院指揮長達22年；1998至2004年為日本太平洋音樂節駐節指揮；2001至2007年為國家交響樂團（NSO）音樂總監，在其任內推動「定期音樂會系列」、國人作品委託創作及錄製、「歌劇系列」等創舉，並在2006年樂團20週年時推出華語地區首次自製之華格納《尼貝龍指環》四部曲；2014至2016年擔任國立臺灣交響樂團藝術顧問，並於2014年9月獲頒第18屆國家文藝獎。 引言人｜樊曼儂樊曼儂（1946）為長笛演奏家、音樂教育家、製作人及藝術經紀人，出生於重慶。自幼受到父親樊爕華的音樂啟蒙，其父為豎笛演奏家及中華民國第一任國防部示範樂隊隊長。樊曼儂在長笛方面師從施鼎瑩和薛耀武，理論及作曲則向許常惠學習。1965年，她畢業於國立臺灣藝術專科學校（今國立臺灣藝術大學），隨即投入長笛演奏與教學，並擔任臺灣省立交響樂團（今國立臺灣交響樂團）長笛首席。樊曼儂的演奏生涯涵蓋古典音樂與流行樂，除了在樂團及大專院校的演出和教學外，亦曾任電影金馬獎主題曲《金馬奔騰》的創作人，並創立了吹笛人室內樂團及國際新象文教基金會，擔任藝術總監。她在推動音樂教育、藝術創新及國際交流方面貢獻良多，並於2014年榮獲第二十五屆傳藝金曲獎出版類特別獎。近半世紀以來，樊曼儂女士致力於將音樂藝術扎根於臺灣，透過創新的藝術形式及國際交流平台，顯著提升臺灣的文化藝術水準。 鋼琴｜葉綠娜自幼隨吳漪曼、蕭滋、吳季札教授學琴。在奧地利獲得薩爾茲堡莫札特音樂學院鋼琴演奏藝術家文憑。在校曾師事萊莫及賴格拉夫兩位大師。1976年赴德國漢諾威音樂院繼續跟隨賴格拉夫教授學琴。曾兩度與俄羅斯國家管弦樂團由普雷特涅夫指揮，及卡羅‧龐帝指揮下演出。1990年與魏樂富共同獲頒國家文藝獎章。2010年赴教廷演出獲教宗接見，獲外交部睦誼獎章；獲金曲獎最佳演奏獎與最佳古典專輯獎。2012年獲金曲獎最佳製作人獎。2015年獲教育部藝術教育貢獻獎。著有 《晚期浪漫派時代的鋼琴技巧與鋼琴教學法》《詮釋蕭邦練習曲作品二十五》《黃金年代最偉大的鋼琴家：從優雅不羈到精緻客觀》。由Philips與Universal出版其與魏樂富《幻境》《戲．舞》《青春舞曲》等雙鋼琴演奏專輯。個人獨奏《蕭泰然鋼琴曲集》《郭芝苑鋼琴曲集》及莫札特鋼琴作品（三集）。曾任教於台灣師範大學48年。1996年起擔任台北愛樂電臺「黑白雙人舞」節目主持人。 女高音｜林孟君目前於國立臺灣師範大學音樂系專任，兼任於國立臺北藝術大學音樂系、實踐大學音樂學系，與東吳大學音樂系；聲樂家協會基本會員兼任理事，日文藝術歌曲研究會會員，《詠樂集》歌手；並擔任台北愛樂合唱團、台北YMCA聖樂合唱團及師大附中校友合唱團聲樂老師。曾獲 2001 台北德文藝術歌曲大賽專業組第四名，第十四屆奇美文化基金會聲樂類藝術人才培訓獎金，教育部2004年公費留學獎學金（於美國辛辛那提大學攻讀聲樂博士學位），辛辛那提大學 Emilie Dieterle獎學金，坦格塢音樂中心聲樂獎學金，美國聲樂教師協會比賽 (NATSAA) 俄亥俄州第一獎等獎項，2013年以錢南章「詩經五曲」入圍第二十四屆傳統暨藝術音樂金曲獎最佳演唱人。 女高音｜李郁茹畢業於天主教輔仁大學音樂學系博士、國立臺灣師範大學音樂研究所碩士、國立臺北藝術大學音樂學系學士、國立臺中二中音樂資賦優異班、雙十國中音樂資賦優異班、力行國小。曾師事林玉卿教授、陳允宜教授、林惠珍教授、Lorraine Nawa Jones、蔡冰瑛老師、張娟娟老師。近年來致力耕耘臺灣當代作曲家作品發表，為多位作曲家指定合作聲樂家，並擔任多項聲樂比賽評審。現為亞東科技大學通識教育兼任助理教授、臺北市立明倫高級中學、臺北市立大學附屬大理高級中學兼任音樂教師，屢次受邀出席擔任全國各級音樂比賽評審委員，現為中華民國聲樂家協會副秘書長暨聲協樂集執行長。 男高音｜林義偉畢業於奧地利國立薩爾茲堡莫札特音樂大學，獲藝術歌曲與神劇最高演唱家文憑，後赴義大利深造。曾獲永豐愛樂古典菁英獎、入選兩廳院歌劇工作坊，並榮獲中華民國聲樂家協會德文藝術歌曲比賽首獎、臺灣盃中文藝術歌曲菁英組首獎及最佳閩南語藝術歌曲詮釋獎。旅歐期間曾於義大利、德國及奧地利演出，返國後活躍於國內外音樂舞台，合作團體包括國家交響樂團、臺北市立交響樂團、高雄市交響樂團、國立臺灣交響樂團、慕尼黑巴赫合唱團與古樂團等。演出涵蓋巴赫《聖誕神劇》、韓德爾《彌賽亞》、莫札特《安魂曲》及《布蘭詩歌》等大型聲樂作品。歌劇角色包括《灰姑娘》羅米諾、《女人皆如此》費南多、《波希米亞人》魯道夫、《唐懷瑟》唐懷瑟、《法斯塔夫》芬頓等。現為詠樂集成員、台大合唱團聲樂指導，並任教於輔仁大學、國立臺中教育大學及國立臺灣師範大學音樂系。 高雄市交響樂團 樂在，你也在。——年輕的樂團 堅定向前行 1981年成立，2009年與高雄市國樂團基金會整併為「財團法人高雄市愛樂文化藝術基金會」，由時任文化局長史哲出任首屆董事長。現任董事長為高雄市文化局長王文翠，