展覽介紹

奇美音樂節【燦爛的深邃：布拉姆斯與他的時代】2026奇美音樂節回歸廣受好評的偉大作曲家系列，在西方音樂史上，能如布拉姆斯（Johannes Brahms）矗立於歷史交界者，寥寥無幾。身為浪漫時期的中堅人物，他將古典時期的嚴謹結構與十九世紀情感豐沛的語彙巧妙融合。 布拉姆斯的音樂既延續了貝多芬的精神，也開創出屬於浪漫樂派的新篇章。此次，除呈現他音樂創作的不同時期，從年輕時的抒情活力，到晚年沉潛內省之風貌，亦串聯起其音樂傳承譜系：從啟發他音樂理想的前輩如貝多芬、舒伯特，到與他並肩而行或分庭抗禮的同代作曲家如羅伯特・舒曼與克拉拉・舒曼、李斯特、華格納，以及深受其提攜與影響的後進如德弗札克。這些音樂家如繁星般環繞布拉姆斯，映照出世代傳承的藝術光芒，迄今仍帶給樂迷無限的悸動。 音樂節延續由倫敦國王學院音樂學博士、知名作家與製作人焦元溥擔任策畫，邀請活躍於國際舞台的新銳鋼琴家張凱閔；知名小提琴家薛志璋，搭檔仙台國際音樂大賽銀獎鋼琴家汪奕聞；布拉姆斯國際大賽三獎的大提琴家潘怡慈，偕同鋼琴家徐嘉琪；鋼琴四重奏則由NSO代理首席鄧皓敦、NSO中提琴首席黃瑞儀、前NSO大提琴首席上地彩門、鋼琴家王佩瑤開啟揮灑自如的室內樂對話。壓軸則是艾維理．費雪職業大賞國際知名鋼琴家劉孟捷、法國土倫歌劇院音樂總監－指揮家維克多利安．范努斯敦，攜手國立臺灣交響樂團，帶來布拉姆斯宏大深刻的交響作品。 此外，本系列更精心安排13把奇美典藏名琴，涵蓋史特拉底瓦里、瓜達尼尼及德奧製琴傳統的重要代表之作，邀請樂迷聆賞十九世紀歐洲提琴聲響美學，使布拉姆斯所構築的德奧浪漫精神，再度於當代綻放光華！ ◎奇美音樂節【燦爛的深邃：布拉姆斯與他的時代】全系列共六場：I.   2026/09/05（六）14:30 回頭看才能向前行：簡談布拉姆斯的音樂與人生（專題演講／焦元溥主講）II.  2026/09/12（六）14:30 東西相望而南轅北轍：布拉姆斯、李斯特與華格納的音樂世界III. 2026/09/19（六）14:30 優雅內省的奔放高歌：德國小提琴奏鳴曲經典IV. 2026/10/03（六）14:30 抒情雋永的低吟魔法：德奧大提琴奏鳴曲經典V.  2026/10/17（六）14:30 百煉鋼與繞指柔：克拉拉、舒曼與布拉姆斯的內心話VI. 2026/11/14（六）14:30 山光水色，雨暴風狂：布拉姆斯與德弗札克的名曲盛宴 山光水色，雨暴風狂：布拉姆斯與德弗札克的名曲盛宴2026/11/14（六）14:30 衛武營國家藝術文化中心音樂廳 指揮｜維克多利安．范努斯敦Victorien Vanoosten（法國土倫歌劇院音樂總監 ）鋼琴｜劉孟捷（艾維理．費雪職業大賞、費城音樂基金會職業成就獎）樂團｜國立臺灣交響樂團導聆｜焦元溥（倫敦國王學院音樂學博士／古典音樂評論家、台中古典音樂台與Taipei Bravo電台廣播主持人） 布拉姆斯第一號鋼琴協奏曲，其實是鋼琴主奏的交響曲。氣勢雄渾磅礡，情感豐厚飽滿，大開大闔又有綿長思緒，每聽一次，靈魂彷彿就被淘洗一次。不過25歲的作曲家，為何能譜出如此震攝人心的音樂？若說深度也是一種天分，在這首協奏曲，我們看到這種天分最驚人的早慧。 深受布拉姆斯提攜的德弗札克，自捷克交響樂傳統中成長，他鑽研布拉姆斯與華格納的創作並充分吸收民俗素材，以獨到的旋律才華譜出波西米亞最優美的樂章。他的第八號交響曲是夏日造訪度假勝地的音樂心得，全曲自在歌唱、酣暢醉人，還有妙不可言的創意，令人一聽難忘。 本場由精研布拉姆斯，曾演奏過其鋼琴獨奏全集的劉孟捷擔任獨奏，必將帶來深刻不凡的詮釋觀點，加上指揮新銳挑戰經典，絕對令人期待！ 【演出曲目】J. Brahms: Piano Concerto No. 1 in D Minor, Op. 15布拉姆斯：D小調第一號鋼琴協奏曲，作品15 Intermission  A. Dvořák: Symphony No. 8 in G Major, Op. 88德弗札克：G大調第八號交響曲，作品88  【長度參考】約140分鐘（含中場休息20分鐘+導聆）*以上演出內容或順序等若有異動，以實際演出為準。 指揮｜維克多利安．范努斯敦Victorien Vanoosten維克多利安．范努斯敦自2024年起擔任土倫歌劇院（Opéra de Toulon）的音樂總監，並同時擔任立陶宛國家愛樂協會（Lithuanian National Philharmonic Orchestra, LNPS）的首席客座指揮。自2019年起，他擔任瑞士諾夏特交響樂團（Ensemble Symphonique de Neuchâtel in Switzerland）的音樂總監，並於2022年續任該職位，為期五個樂季。 2023/24樂季，范努斯敦於土魯斯市政廳劇院（Théâtre du Capitole de Toulouse）指揮全新製作的比才經典歌劇《採珠人》，其後並於柏林國立歌劇院（Staatsoper Unter den Linden）再度演出此作。此樂季中，曾於萊比錫歌劇院（Oper Leipzig）指揮萊比錫布商大廈管弦樂團（Leipzig Gewandhaus Orchestra）演出《皮爾金》（Peer Gynt）；並於2024/25樂季，在斯卡拉大劇院（Teatro alla Scala）再次呈現。此外，亦指揮了馬斯奈歌劇《泰伊思》的兩個製作版本，並以弗洛托（Friedrich von Flotow）的歌劇《瑪莎》（Martha），在法蘭克福歌劇院（Oper Frankfurt）首次登台。 近期樂季的重要亮點包括，范努斯敦首次登上維也納金色大廳（Vienna Musikverein），以及再度受各大樂團邀請，包含下奧地利音樂家管弦樂團（Tonkünstler orchestra）、波蘭國家廣播交響樂團（Polish National Radio Symphony），與立陶宛國家交響樂團（Lithuanian National Symphony）合作演出理查・史特勞斯《死與變容》、《阿爾卑斯交響曲》，布魯克納《第八號交響曲》，德布西《夜曲》，以及拉威爾《達芙妮與克羅伊》等作品。此外，與蒙特婁大都會交響樂團（Orchestre Métropolitain of Montreal）首次合作，於馬賽歌劇院（Opéra de Marseille）帶來全新製作的《卡門》，由知名長笛家帕胡德（Emmanuel Pahud）擔任獨奏。其他精彩演出包含：於巴黎愛樂廳（Philharmonie de Paris）指揮法蘭西島國家交響樂團（Orchestre national de l’Île-de-France）、於蘇黎世歌劇院（Zurich Opera）演出《奧利伯爵》（Le Comte Ory）及《皮爾金》、於馬賽歌劇院演出全新製作的古諾《莎巴女王》，並於法國聖艾蒂安（St. Etienne）演出《茶花女》。 2018年-2019年，范努斯敦曾於柏林國立歌劇院（Staatsoper Unter den Linden）擔任巴倫波因（Daniel Barenboim）的助理指揮；期間曾指揮由頌雅．詠切娃（Sonya Yoncheva）主演的凱魯畢尼（Cherubini）喜歌劇《米蒂亞》（Médée），以及由Wim Wenders製作的比才歌劇《採珠人》。2014年，獲任為馬賽歌劇院助理指揮，與音樂總監勞倫斯．福斯特（Lawrence Foster）共同合作。在巴黎國家歌劇院（Opéra National de Paris）期間，曾指揮精簡版的華格納歌劇《尼貝龍根的指環》（Ring des Nibelungen）。此外，亦曾指揮多部法國歌劇作品並深獲好評，包括《瑪儂》（Manon）、《哈姆雷特》（Hamlet）、《希羅底》（Hérodiade）、《菊夫人》（Madame Chrysanthème），以及芭蕾舞劇《春之祭》（Sacre du Printemps）。2011年，與瑞士視覺藝術團隊Supermafia合作推出《春之祭》創新影像作品，在YouTube上成為全球關注的古典樂熱門影片。 身為一位備受矚目的指揮家，范努斯敦曾獲選於巴黎愛樂廳開季的週末音樂會擔綱節目指揮，並於此場演出與鋼琴家郎朗合作。也曾與巴黎室內管弦樂團（Orchestre de Chambre de Paris）及柏林國立樂團（Staatskapelle Berlin）合作演出推廣音樂會。曾與眾多傑出的聲樂家合作，如Olga Peretyatko、Stéphanie d’Oustrac、Karine Deshayes、Sabine Devieilhe、Marianne Crebassa、Rolando Villazón及Michael Volle等。 身為鋼琴演奏家，范努斯敦近期以演奏兼指揮的形式，演出拉威爾《G大調鋼琴協奏曲》。曾在2015年發行首張鋼琴獨奏專輯，收錄德布西、史特拉汶斯基、杜呂弗雷、聖桑以及拉威爾等作曲家的知名管弦樂作品，由范努斯敦親自改編。2010-2015年，擔任法國國家電視台古典音樂節目「La boîte à musique」的藝術編輯，並多次參與Radio France及Radio Classique的節目。2014-2024年，擔任由巴黎愛樂廳創立的法國青少年樂團計畫（DEMOS）之首席指揮。 范努斯敦成長於里耳，就讀巴黎國立高等音樂舞蹈學院期間，師從鋼琴家米謝．貝羅夫（Michel Béroff）。隨後曾在巴黎及赫爾辛基，接受多位指揮名家指導，包括Esa-Pekka-Salonen、Alain Altinoglu、Leif Segerstam、David Zinman、Peter Eötvös及Pierre Boulez。2016年，於ADAMI指揮大賽中獲勝，並榮獲Société Génerale Mécénat Musical及Fondation Banque Populaire所提供的獎學金。 2023年，法國政府為表彰范努斯敦對藝術的卓越貢獻，授予其「藝術與文學騎士勛章」（Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres）。 鋼琴｜劉孟捷出生於高雄，1993年以寇蒂斯音樂院學生之姿，代替鋼琴大師安德烈．瓦茲於費城音樂廳演出，贏得高度讚賞。蒸蒸日上的演奏事業，雖被一場突如其來的罕見疾病中斷，他憑著堅毅的決心，經過嚴酷的物理治療後奇蹟般恢復健康，繼續活躍在演奏舞台上。浴火重生之後，除了以獨奏家的姿態演出，亦與克里斯托夫．艾森巴赫（Christoph Eschenbach）、古斯塔夫．杜達美（Gustavo Dudamel）、艾倫．吉伯特（Alan Gilbert）等知名指揮合作，並於2002年獲頒艾維理．費雪職業大賞（Avery Fisher Career Grant），及費城音樂基金會職業成就獎；2008年，獲選為中華民國第四十六屆十大傑出青年，肯定他在音樂藝術上的成就。演出足跡遍及美國各大城市及臺、港、日、韓、中、英、法、西、紐、澳等地。 劉孟捷在演奏事業上，設立了許多新的目標，期許自己能為莘莘學子與觀眾們留下一些紀錄與想法；除了曾完整演出舒伯特鋼琴奏鳴曲外，也演出布拉姆斯全系列鋼琴獨奏作品。2014年一月，與臺北市立交響樂團合作錄製貝多芬第四號與第五號鋼琴協奏曲，於台灣發行。2021年，受邀與NSO國家交響樂團合作演出；並於高雄衛武營音樂廳舉辦《巡禮之年》獨奏會。2022年由Decca發行《劉孟捷－蕭邦：夜曲全輯》，榮獲第34屆傳藝金曲獎「最佳演奏獎」殊榮。 劉孟捷的才華與對音樂的熱情，不僅展現在他豐富的演奏經歷上，也延伸於教學領域。近年來，他所指導的學生在國際重要鋼琴賽事中皆獲得優異成績，如2020年柴可夫斯基鋼琴大賽第四名安天旭，及2021年蕭邦鋼琴大賽第四名小林愛實（Aimi Kobayashi）。 自1993年起，劉孟捷任教於寇蒂斯音樂院；2006年受邀至芝加哥羅斯福大學擔任鋼琴教授，並於201